(ต่อ1) บทประชาสัมพันธ์ภาพยนตร์เรื่อง SCOOBY - DOO จาก วอร์เนอร์บราเดอร์ส พิกเจอร์ส - newswit
กรุงเทพฯ--3 มิ.ย.--วอร์เนอร์บราเดอร์ส พิกเจอร์ส ขั้นตอนที่ซับซ้อนของการสร้างสกูบี้-ดู ในรูปแบบสามมิติเริ่มจากงานที่เป็นส่วนประกอบของรูปร่างหน้าตาของเขา เพื่อคงความสมบูรณ์ในความเป็นการ์ตูนและสร้างสกูบี้-ดูให้มีชีวิตขึ้นมา คอสแมนและทีมงานวิช่วล เอ็ฟเฟ็คต้องพยายามผสมบุคลิกของสุนัขเกรทเดนจริงเข้ากับหมาการ์ตูน "สกูบี้มีการแสดงออกทางสีหน้าที่ไม่จำกัด เช่นเดียวกับนักแสดงมนุษย์ ดังนั้นเราจึงต้องสร้างให้ถูกต้องในทางโครงสร้างกล้ามเนื้อ หู และตา" ครอสแมนรายงาน "บริษัทวิช่วล เอ็ฟเฟ็ค Rhythm and Hues เป็นผู้สร้างสกูบี้ทางชีวภาพ : กระดูก, กล้ามเนื้อ, สีของตา, และหู คงไว้ซึ่งสีทางกรรมพันธุ์ และจุดบนตัว หูที่โค้งงอ และท่าเดินที่ยืดยาดเชื่องช้า แล้วเราจึงค่อยใส่บุคลิกและการแสดงออกทางสีหน้าเข้าไป" เมื่อรูปร่างหน้าตาของสกูบี้สมบูรณ์แล้ว ทีมวิช่วล เอ็ฟเฟ็ค ใช้วิธีทำสตอรี่บอร์ดเพื่อเป็นแนวทางในการใส่เข้าไปในแต่ละฉากเพื่อทำให้กระบวนการของ CGI เสร็จสิ้น แบ็คกราวนด์ของแต่ละฉากถูกถ่ายเก็บไว้ และเครื่องหมายตำแหน่งของสกูบี้ที่จะถูกใส่เข้าไปในแต่ละช็อตและแอนนิเมชั่นชั่วคราวจะถูก "ใส่ลงไป" เพื่อให้มั่นใจ อย่างที่ครอสแมนเน้นว่า "แต่ละ CGI ช็อตจะดูสมจริงในท่าทางและความเป็นสกูบี้-ดู" เมื่อแต่ละช่วงได้รับการพิจารณาอย่างถ้วนถี่และได้รับการอนุมัติจากทีมงาน เจ้าหน้าที่ฝ่ายศิลป์ VFX ก็จะใส่การตกแต่งขั้นสุดท้ายให้กับขน ตา ลิ้น และอื่นๆ เพื่อความถูกต้องแม่นยำในการสร้างสกูบี้-ดูสามมิติ เนื่องจากเอ็ฟเฟ็คของ CGI จะถูกเพิ่มเติมหลังการถ่ายทำ เหล่านักแสดงจึงต้องเผชิญกับความท้าทายในการทำงานที่ไม่มีสกูบี้-ดูตัวจริงอยู่ร่วมฉากด้วย ซาร่าห์ มิเชล เกลลาร์ รายงานว่า "การทำงาน"ร่วม"กับสกูบี้ ต้องใช้จิตนาการมากมายและการร่วมมือกันระหว่างนักแสดงคนอื่น เราต้องเล่นให้ลงล็อค แล้วถามว่า สกูบี้อยู่ตรงไหนตอนนี้ เขากำลังทำหน้าตายังไงอยู่ตอนนี้? "เมื่อนักแสดงเข้าฉากร่วมกัน ดูเหมือนว่าพวกเขาจะมีปฏิกิริยาทางเคมีระหว่างกัน แต่เราต้องสร้างสิ่งนั้นให้แทนสกูบี้" ครอสแมนอธิบาย "เราต้องแน่ใจว่านักแสดงรู้อยู่ตลอดเวลาว่าสกูบี้อยู่ตรงไหนในแต่ละช่วง หน้าตาที่เขากำลังแสดงออกอยู่ และเขาสูงแค่ไหน - นั่งอยู่ หรือยืน วิ่ง และอื่นๆ" เพื่อช่วยให้นักแสดงทำงานกับสกูบี้ รวมทั้งเป็นจุดอ้างอิงสำหรับทีมงานดิจิตอลและเอ็ฟเฟ็คจากคอมพิวเตอร์ที่จะตามมา จอห์น ค็อกและทีมงานที่ John Cox's Creature Workshop ได้สร้างหุ่นจำลองของสกูบี้ขึ้นมาสองแบบ เพื่อเป็นแสตนอินให้กับสกูบี้ แบบแรกเป็นลักษณะที่สกูบี้ยืนสี่ขาในท่า "หมาตัวอย่าง" และแบบที่สองเป็นสกูบี้ยืนตัวตรงสองขา ซึ่งมักถูกล้อว่าเป็น "แฟรงเกน-สกูบี้" หุ่นนี้ถูกสร้างด้วยโครงปรับเปลี่ยนได้ และวางไว้บนล้อเลื่อนเพื่อให้ง่ายต่อการเคลื่อนไหวในแต่ละตอน โดยการใช้แสตนอินนี้จะช่วยทำให้นักแสดงรู้ทิศทางว่าสกูบี้อยู่ตรงไหน ละยังเป็นตัวช่วยในการจัดแสงเงาให้กับสกูบี้แอนนิเมชั่นของ CGI ผู้ที่มีส่วนช่วยเหลือทีมงานอย่างหาที่เปรียบไม่ได้ก็คือ นีล แฟนนิ่ง ผู้ให้เสียงพากย์แก่สกูบี้ในภาพยนต์ แฟนนิ่งจะมาร่วมอยู่ด้วยในทุกฉากที่มีสกูบี้ ปลุกเร้าความรู้สึกให้แทนสุนัขเกรทเดนล่องหนและให้เสียงตามบทเพื่อสร้างอารมณ์ให้กับเหล่านักแสดง "แม้ว่าตัวละครทุกตัวจะเป็นส่วนสำคัญของหนังทั้งเรื่อง แต่ชื่อเรื่อง Scooby-Doo ก็ยังทำให้เขามีความสำคัญในระดับหนึ่ง" ชาร์ลส โรเวน อธิบาย "เราต้องมั่นใจว่าเราให้สิ่งนั้นแก่เขา และในขณะเดียวกันก็ดูแลผู้แสดงบทหลัก - ให้โอกาสพวกเขาอย่างที่สุดในการแสดงความสามารถในฐานะตัวละคร เหล่านักแสดงจะคุยกับเรา ถามคำถาม และบอกว่าพวกเขาต้องการอีกเทค เราต้องดูแลสกูบี้แทน เพราะเขาไม่ได้อยู่ตรงนั้นเพื่อดูแลตัวเอง แม้ว่าเมื่อได้ชมภาพยนต์ คุณจะไม่เชื่อเลยก็ตาม" ครอสแมนกล่าวว่า ตอนที่ยากเย็นที่สุดสำหรับทีมวิช่วล เอ็ฟเฟ็ค คือตอนต่อสู้ที่สกูบี้ต้องยืนตัวตรงบนสองขาหลัง "การสร้างภาพแอนนิเมชั่นของหมาที่ยืนด้วยสองขาหลังนั้นท้าทายมาก แต่สกูบี้ยังต้อง "แสดง" ท่าทางไปกับแช็คกี้อีกด้วย เขาต้องต่อสู้เหมือนนักมวยในขณะที่เป็นสุนัข นั่นเป็นเรื่องท้าทายขนาดนั้นเลย" การสร้างความสมานสามัคคีระหว่างคนและเพื่อที่ดีที่สุดของเขานั้นมีความสำคัญมากต่อหนังเรื่องนี้ "การแสดงตลกจากสกูบี้เป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้ หรือไม่ง่ายที่จะวางแผน แต่การได้แมทธิว ลิลลาร์ดมาแสดงเป็นแช็คกี้นั้นเป็นส่วนที่ช่วยเราได้มาก" ครอสแมนกล่าว "แมทธิวสามารถทำให้เกิดความตลกทางกายภาพได้เป็นอย่างดี และจริงจังในการที่แช็คกี้จะทำให้เกิดปฏิกิริยาตอบโต้จากสกูบี้ ความเฉลียวฉลาดและกระตือรือล้นของแมทธิวในระหว่างการแสดง (ร่วมกับสกูบี้ล่องหน) สร้างความมั่นใจว่า Scooby-Doo จะเป็นหนังเรื่องราวคู่หูที่เต็มไปด้วยเสียงหัวเราะ" "แมทธิวจะเตรียมตัวมาดีเสทอและช่วยเราได้มาก" กอสแนลกล่าวถึงการทำงานของลิลลาร์ด "หลังจากทุกเทคเขาจะถามว่า มีที่พอสำหรับสกูบี้ไหม? ผมต้องเปลี่ยนที่ยืนรึเปล่า? แมทธิวผูกตัวเองไว้กับสกูบี้ในทุกทาง และนั่นคือสิ่งที่ปรากฎบนจอ" ลิลลาร์ดเล่าถึงประสพการณ์ของเขาในการทำงานร่วมกับเพื่อนรักล่องหนว่าอย่างไรหรือ? "การร่วมงานกับสกูบี้-ดูเป็นเหมือนการทำงานกับผี! การแสดงร่วมกับคนอื่นคือการได้รับพลังงานกลับมาจากเขา และโต้ตอบกับสิ่งที่คุณแสดงไป เมื่อไม่มีการตอบโต้ มันยาก" เขาสารภาพ "ใช้จินตนาการมากๆ ช่วยให้ผมเข้าใจแช็คกี้ ผมมักนึกภาพการ์ตูนไว้ในหัวและพยายามคิดว่าถ้าแช็คกี้และสกูบี้ตกอยู่ในสถานการณ์แบบนั้นพวกเขาจะทำอย่างไร ไม่ต้องสงสัยว่าระหว่างแช็คกี้และสกูบี้ จะต้องเกี่ยวข้องกับการกินและวิ่งหนีเอาชีวิตรอดแน่นอน" * * * ผ-ผี? ระ-โร๋ว์! นอกเหนือจากสกูบี้-ดู ทีมงานวิช่วล เอ็ฟเฟ็คยังต้องสร้างตัวประหลาดลึกลับและดุร้าย เพื่อเขย่าขวัญบรรดานักท่องเที่ยวที่สถานตากอากาศยอดนิยมบนเกาะผีสิง "เจ้าตัวพวกนี้เป็นเรื่องสนุกและไม่ซับซ้อนเท่าสกูบี้" ครอสแมนกล่าว "พวกเขาจะมีรูปร่างผอม สูงโย่ง และมีนิ้วมือยาวใหญ่ สามารถจับตัวมนุษย์เอาไว้ได้เหมือนเป็นสัตว์ตัวเล็กกว่า ความท้าทายในตอนแหล่านั้นคือการทำให้นักแสดงเชื่อว่าเขากำลังถูกยกลอยขึ้น โดยตัวประหลาดน่ากลัวที่สูงกว่า 12 ฟุต ดังนั้นจอห์น ค็อกซ์ จึงสร้างหุ่นยักษ์ขึ้นมาตัวหนึ่ง เพื่อที่นักแสดงจะได้เห็นได้ชัดเจนว่าพวกเขากำลังเผชิญอยู่กับอะไร แล้วเราก็ยกนักแสดงขึ้นด้วยลวด และชี้ถึงจุดต่างๆ ที่อยู่ตรงหน้าพวกเขา และแนะนำว่าควรมีปฏิกิริยาอย่างไรต่อเจ้าตัวยักษ์ที่หิ้วพวกเขาไปมาเหมือนสิ่งไร้น้ำหนัก" ในส่วนของเขา เฟรดดี้ ปรินซ์ จูเนียร์ สนุกสนานกับงานถ่ายทำด้วยขั้นตอน CGI "มีอยู่ฉากหนึ่ง เจ้าตัวประหลาดจะต้องหิ้วขาผมขึ้นมา และเพื่อให้ได้ภาพนั้น ผมต้องถูกผูกไว้กับลวด 4 เส้น" ปรินซ์เล่า "ผมต้องพยายามทรงตัวกลางอากาศพร้อมกับจ้องมัน และสนองตอบต่อแก๊สจากปากของมัน และ กับสกูบี้ CGI ซึ่งอยู่ร่วมฉากด้วย! ทุกอย่างเกี่ยวข้องกับการใช้ดิจิตอล ซึ่งต้องการทั้งจินตนาการและการร่วมมือ มันท้าทายมาก แต่ผมรู้สึกดีมากเมื่อราจาจับภาพไว้ได้ มันเป็นเหมือนช่วงเวลาที่คุณในฐานะผู้แสดงรู้ว่าคุณได้ทุ่มทุกอย่างที่คุณมีและผลลัพธ์คือรางวัลที่ยิ่งใหญ่" * * * ' ถ้ารถกำลังซิ่ง ห้ามวิ่งเข้ามาเคาะ' ความลับของเครื่องสืบหาอาชญากร บางทีสิ่งที่เป็นความลับสุดยอดแห่ง Scooby-Doo, Where Are You? นั้นอาจไม่ใช่เหล่าผีปีศาจ หรือก็อบลิน หรือแม้แต่ส่วผสมของอาหารว่างของสกูบี้ มันคือคำถามที่แฟนพันธุ์แท้พยายามถกเถียงมาตลอด "ภายในรถสืบหาอาชญากรจะเป็นอย่างไรหนอ?" ในความเป็นรถซึ่งคณะพรรค Mystery Inc. ใช้เป็นพาหนะเดินทาง บรรดาแฟนๆ กระหายใคร่รู้มานานแล้วว่า อะไรคือสิ่งที่อยู่เบื้องหลังประตูลวดลายดอกไม้ นี่เป็นครั้งแรกที่ผู้ชมจะได้มีโอกาสสำรวจส่วนประกอบภายในอันเขย่าประสาทของเครื่องสืบหาอาชญากร ใน Scooby-Doo ผลจากการแตกคอกันของคณะ Mystery Inc. ทำให้ต้องปิดตัวลงและ Mystery Machine เปลี่ยนหน้าที่จากการเป็นออฟฟิซจับผีเคลื่อนที่ให้เป็นบ้านอันแสนสบายสำหรับแช็คกี้ และสกูบี้-ดู ด้วยสีฟ้าตัดกับเหลืองตกแต่งด้วยตัวหนังสือโลโก้สีส้มภายนอกรถ ไม่ได้ปกปิดความลับภายในรถแวนทึบที่ไม่มีหน้าต่างอีกต่อไป แช็คกี้และสกูบี้-ดูได้ปูพรมสีเขียวสดตั้งแต่พื้นจรดเพดานของรถ ภายในประกอบด้วยโทรทัศน์ กระดานโต้คลื่น เก้าอี้บุไส้ ตู้เย็น ที่นอน และเตาย่าง ทำให้ Mystery Machine เพียบพร้อมราวกับเป็นบ้านที่แสนสบาย (หลังคาซันรูฟซึ่งอยู่เหนือเตาย่าง ตามกฎความปลอดภัยของการดับเพลิง) เมื่อเปิดฝากระโปรงขึ้น Mystery Machine ประกอบด้วยเครื่องยนต์ 6 เกียร์อัตโนมัติ แต่แช็ค-โมไบล์ไม่ใช่รถตู้ธรรมดาพื้นๆ เมื่อต้องสร้างพาหนะซึ่งมีเพียงหนึ่งเดียวสำหรับภาพยนต์ ผู้ออกแบบฉาก Scooby-Doo บิล โบส์ เริ่มจากการใช้ตัวถังของรถโฮลเดนแวนแห่งออสเตรเลีย และปรับเปลี่ยนให้เหมือนรถประกอบด้วยมือมนุษย์ จุดหมายของโบส์ คือ "ปรับปรุงรถตู้ เพื่อไม่ให้เหมือน 'รถโหล'" ซึ่งเป็นการเปลี่ยนรูปแบบอันเหลือเชื่อจากโฮลเดนแวน ให้กลายเป็นสุดยอดพาหนะต่อสู้อาชญากรรม หรือ Mystery Machine ในความรู้สึกของอเมริกันชน รูปร่างอันไม่ธรรมดาของรถตู้นั้นดูเหมือนรถดัดแปลงผิดกฎหมายและสเตชั่นแวกอนที่มีหน้ายื่นยาวออกมา คล้ายกับฟอร์ดรุ่นแรกในช่วงทศวรรษปี1970 และท้ายรถที่เป็นรถตู้ทั่วไป บิลโบส์ต้องหาทางที่ดีที่สุดที่จะทำให้ Mystery Machine ปกปิดตัวถังโฮลเดน "เราเริ่มดัดแปลงด้วยการเลือกตัวถังโฮลเดนที่เก่าสนิมเขรอะมาตัดด้านหน้าออก" โบส์อธิบาย "เราต้องการรูปร่างสีเหลี่ยมแบบเชฟวี่แวน ดังนั้นจึงต้องเปลี่ยนส่วนประกอบด้านหน้าเพื่อให้แสดงความเป็น Scooby-Doo เราทำตะแกรงด้านหน้าขึ้นใหม่และใส่ไฟหน้ากลมในกรอบเหลี่ยม เสร็จแล้วเราเลาะส่วนอื่นของรถออกหมดและทำการขัดสีเพื่อขจัดส่วนที่เป็นรอยปูดออกให้หมดและทำให้ผิวเรียบ" รถที่ถูกขัดจนเรียบลื่นกลายเป็นผืนผ้าใบที่มือชั้นครูและทีมงานจัดฉากของเขาจะได้ใช้ความสามารถด้านศิลปะ สีที่เลือกและออกแบบเพื่อพ่นภายนอกเริ่มจากกว่า 50 ตัวเลือกก่อนที่จะลดลงมาเหลือเพียงห้า จากสีทั้งห้านั้นยังมีตัวแปรอีก 50 อย่างให้พิจารณา : โลโก้แบบใหม่, สีประกายระยิบระยับ และเครื่องพ่นสี, และอื่นๆ อีกมาก ด้วยความตั้งใจให้ Mystery Machine สะท้อนบุคลิกของความเป็น Scooby-Doo , โบส์และทีมงานกลับไปดูหนังการ์ตูนเก่า ตอน Scooby-Doo, Where Are You? และในที่สุด ตัดสินใจใช้สีและรูปแบบคลาสสิคดั้งเดิม รายละเอียดเพิ่มเติมที่เขาใส่ลงไปอย่างเจาะจงให้กับภายนอกของ Mystery Machine คือลวดลายวงกลมเปลวมะฮอกกานีในส่วนท้ายรถแทนสีในรูปแบบดั้งเดิม การดัดแปลงรถโฮลเดนดั้งเดิมให้กลายเป็น Mystery Machine, Boe ที่แท้จริงยังรวมถึงการตกแต่งด้านนอกตัวถังรถโดยการเพิ่มกล่องใส่ล้อเงาวับ และกันชนไม้เพื่อให้ความรู้สึกใกล้เคียงกับรูปแบบของกระดานโต้คลื่น; ท้ายที่ยกสูงขึ้นเพื่อให้รับกับความจริงของการใช้ยางหลังที่ใหญ่กว่า; และท้ายที่สุดป้ายทะเบียนทำเองที่อ่านว่า "MYST INC" ผลงานที่ได้ออกมาคือสุดยอดพาหนะของแช็คกี้และสกูบี้-ดู ซึ่งสมบูรณ์แบบพอที่จะขับเลาะไปตามชายฝั่ง เก็บเสบียงอาหารของสกูบี้ และใช้หลบหนีผีร้ายและเหล่าปีศาจ บ้านเคลื่อนที่ซึ่งเพียบพร้อมด้วยอุปกรณ์เท่าที่คนและเพื่อนที่ดีที่สุดของเขาจะต้องการ พาหนะที่ถูกปรับปรุงจนสวยงามนี้เป็นสิ่งยืนยันว่าคู่หูกำจัดผีจะไม่ยอมละทิ้งความสะดวกสบายของ Mystery Machine ไปไหนอย่างแน่นอน * * * นักแสดง เฟรดดี้ ปรินซ์ จูเนียร์ (เฟรด โจนส์) ก้าวเข้าสู่อันดับของดาราที่ถูกเรียกตัวมากที่สุดในฮอลลีวู้ดและโด่งดังในฐานะดารารุ่นใหม่ นับแต่มีผลงานยอดเยี่ยมในปี 1999 กับ ภาพยนต์บ็อกซ์ออฟฟิซ She's All That ปรินซ์ไต่ระดับขึ้นสู่ความเป็นดารานำที่มาแรงเมื่อเทียบในรุ่นเดียวกัน หลังจากที่หนังเปิดตัวและทำรายได้เป็นอันดับหนึ่งของบ็อกซ์ออฟฟิซ โดยกวาดไปทั้งสิ้นกว่า $103 ล้านจากการฉายในและต่างประเทศ ปรินซ์จะเป็นผู้ให้เสียงพากย์แก่คอมเมดี้แอนนิเมชั่นเรื่อง Happily N'Ever After ให้กับแวนการ์ดฟิล์ม โดยจอห์น เอช วิลเลี่ยมส์ (Shrek) คู่กับซิกอร์นีย์ วีเวอร์ และซาร่าห์ มิเชล เกลลาร์ Happily N'Ever After ได้รับแรงบันดาลใจจากนิทานคลาสสิค ของพี่น้องตระกูลกริมส์ และจากเรื่องราวซีรี่ส์การ์ตูนโทรทัศน์ของกรีนไลท์ ยูโรเปียน เรื่อง SimsalaGrimm ปรินซ์จากบ้านเกิดที่ Albuquerque หลังจากสำเร็จการศึกษาชั้นมัธยม และย้ายมาอยู่ในลอสแอนเจลิสเพื่อมุ่งสู่อาชีพการแสดง หลังจากผลงานแสดงภาพยนต์เรื่องแรกคู่กับมิเชล ไฟเฟอร์, ปีเตอร์ กัลลาเฮอร์ และแคลร์ เดนส์ใน To Gillian on Her 37th Birthday ปรินซ์ได้แสดงร่วมกับ ปาร์กเกอร์ โพสซี่ ในหนังไร้สังกัดเรื่องฮิต The House of Yes และในหนังดังแห่งบ็อกซ์ออฟฟิซ I Know What You Did Last Summer ร่วมกับไรอัน ฟิลลิป, เจนนิเฟอร์ เลิฟ ฮิวอิท และซาร่าห์ มิเชล เกลลาร์ ปรินซ์ยังได้รับบทเดิมในภาคต่อ I Still Know What You Did Last Summer ภาพยนต์ที่สร้างชื่อยังมีหนังของมิราแมกซ์ เรื่อง Down to You กับจูเลีย สติลส์ และ Boys and Girls กับเจสัน บิ๊กส์ และแคลร์ ฟอร์ลานี่, เรื่อง Head over Heels กับโมนิก้า พอตเตอร์ และเรื่อง Summer Catch กับแมทธิว ลิลลาร์ด ซาร่าห์ มิเชล เกลลาร์ (ดาฟนี่ เบลค) มีเพียงสองคำที่จะบอกถึงความเป็นเธอได้ดีที่สุด นั่นคือ ความตั้งใจ และ ความสำเร็จ นักแสดงมือเก่าทางโทรทัศน์ ละครเวที และหนังโรงใหญ่ เกลลาร์เคยได้รับเสนอชื่อชิงรางวัลลูกโลกทองคำ ปัจจุบันมีงานแสดงเป็นปีที่หกในดราม่า ที่ได้รับความนิยมเรื่อง Buffy The Vampire Slayer ล่าสุดมีงานงแสดงภาพยนต์ให้กับเจมส์ โทแบ็ค ในเรื่อง Harvard Man ซึ่งเปิดตัวเมื่อปีก่อนที่ Cannes International Film Festival เกลลาร์ยังมีแสดงในหนังที่ประสบความสำเร็จอย่างมากเรื่อง I Know What You Did Last Summer และหนังยอดฮิต Scream 2 เธอได้รับรางวัลดาราประกอบหญิงยอดเยี่ยมจาก Blockbuster Award ในปี1998 จากเรื่อง Summer และได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัล MTV Movie Award ในปี 1998 จากเรื่อง Scream 2 เธอเคยแสดงร่วมกับไรอัน ฟิลลิป ใน Cruel Intentions ซึ่งทำให้ได้รับรางวัล MTV Awards ถึงสองรางวัล ได้แก่ : ดารานำฝ่ายหญิงยอดเยี่ยม, และ รางวัล Best On-Screen Kiss จากการทำงานในวงการบันเทิงเป็นระยะเวลาเกือบ 20 ปี เกลลาร์ผู้เปี่ยมมันสมอง เคยได้รับรางวัลเอ็มมี่ในปี 1994 จากบทบาทในดราม่าช่วงกลางวัน เรื่อง All My Children และจบการศึกษาระดับมัธยมจาก High School for the Performing Arts ใน New York หนึ่งปีก่อนกำหนด ผลงานทางโทรทัศน์ที่สร้างชื่อเสียงได้แก่ : An Invasion Of Privacy (CBS/MOW), A Woman Named Jackie (CBS/มินิซีรี่ส์) และ All My Children (ABC) ผลงานภาพยนต์อื่นๆ ได้แก่ Simply Irresistible (ฟ็อกซ์); Over The Brooklyn Bridge (แคนนอน ฟิล์ม) และ High Stakes (วิดมาร์ค) งานทางเวที ไดแก่ Jake's Women คู่กับแมทธิว โบรเดอริค ที่ Circle in the Square และ The Widow Claire ที Old Globe Theater การแสดงใน Buffy The Vampire Slayer มีความกดดันพอควร แม้แต่กับมือเก่าอย่างเกลลาร์ ด้วยกำหนดการที่เหน็ดเหนื่อย เกลลาร์ใช้ความสามารถทั้งหมดที่มี ในความเป็นนักแสดงร่วมกับความเป็นนักยิมนาสติค, เทควันโด้ และศิลปการต่อสู้ป้องกันตัวอื่นๆ ในการรับบทวัยรุ่นผู้ปราบผีดูดเลือด ชาวนิวยอร์คโดยกำเนิด ปัจจุบันมีบ้านอยู่ที่ลอสแอนเจลิส เธอเป็นผู้ให้เสียงในหนังแอนนิเมชั่นเรื่อง Happily N'Ever After และ 2004: A Light Knight's Odyssey แมทธิว ลิลลาร์ด (แช็คกี้ โรเจอร์ส) จับใจผู้ชมไว้ด้วยบทบาทฆาตกรวัยรุ่น "สจ๊วต" ผู้ไม่เคยหยุดนิ่ง จากผลงานในเรื่อง Scream ภาพยนต์ติดอันดับบ็อกซ์อฟฟิซ ที่ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามของมิราแมกซ์ ซึ่งทำให้เขาได้รับทั้งคำชื่นชม และเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ช่วงซัมเมอร์ที่ผ่านมา ลิลลาร์ดแสดงในภาพยนต์ระทึกขวัญเรื่อง Thirteen Ghosts และร่วมแสดงในหนังโรแมนติคคอมเมดี้ Summer Catch และปรากฎอยู่ในเรื่อง Love's Labour's Lost คู่กับ เคนเนธ บรานัค ผลงานภาพยนต์อื่นๆ ได้แก่ S.L.C. Punk, Finder's Fee, She's All That, Wing Commander, Senseless และ The Curve กับเครี่ รัสเซล ลิลลาร์ดเริ่มงานแสดงจากหนังของจอห์น วอเตอร์ส เรื่อง Serial Mom คู่กับแคธลีน เทอร์เนอร์ และริกกี้ เลค ผลงานต่อมายังมีเรื่อง Mad Love ให้กับเพื่อนรักของคริส โอ ดอนแนล ; บทฆาตกรต่อเนื่องที่น่าประทับใจใน Hackers และบทบาทผู้คัดค้านการทำแท้งอย่างหัวชนฝา คู่กับเชอร์ และแอน เฮเช ในหนังของ HBO เรื่อง If These Walls Could Talk เกิดที่มิชิแกน แต่ลิลลาร์ดมาเติบโตในแคลิฟอร์เนีย หลังจบชั้นมัธยมเขาเข้าเรียนที่ Pasadena College of the Arts เป็นเวลาหลายภาคเรียนและหลังจากนั้นย้ายไปอยู่นิวยอร์ค เพื่อศึกษาที่บริษัทการละครชื่อดัง Circle in the Square ลินดา คาร์เดลลินี่ (เวลม่า ดิงก์ลี่ย์) มีผลงานจากซีรี่ส์ที่เป็นที่ชื่นชมของ NBC เรื่อง Freaks and Geeks ได้รับการคัดเลือกจากสื่อสิ่งพิมพ์มากกว่า 12 แห่ง ให้เป็นหนึ่งในบรรดานักแสดงรุ่นเยาว์ ที่มีความสามารถที่ไม่ธรรมดาในฮอลลีวู้ด และพวกเขาคิดถูกเสียด้วย หลังจากจบงานแสดงในซีรี่ส์ คาร์เดลลินี่ มีผลงานต่อเนื่องมาตลอดทั้งในภาพยนต์และละครเวที ล่าสุดแสดงในเรื่อง The Unsaid ซึ่งเธอแสดงคู่กับ แอนดี้ การ์เซีย และเมื่อซัมเมอร์ที่ผ่านมามีผลงานจากหนังที่ผู้ชมชื่นชอบ เรื่อง Legally Blonde แสดงร่วมกับรีส วิธเธอร์สปูน with Reese Witherspoon เมื่อเธออายุได้เพียง 10 ปี ได้รับการทาบทามให้ร้องเพลงสำหรับละครโรงเรียน คาร์เดลลินี่รู้อนาคตตนเองตั้งแต่ในตอนนั้น เธอทุ่มเทตนเองให้กับกิจกรรมโรงเรียน และวิชาการแสดง และในระหว่างนั้นมีงานแสดงทางซีรี่ส์โทรทัศน์เรื่อง Bone Chillers และเคยร่วมแสดงภาพยนต์เรื่อง Dead Man on Campus และ Good Burger หลังจากได้เข้าฉากในเรื่อง Freaks and Geeks ในฤดูใบไม้ร่วง ปี 1999 เป็นครั้งแรก เธอก็ได้มีงานแสดงในปีนั้นให้กับหนังดราเมดี้ดั้งเดิมสี่ตอนจบของ American Movie Classics เรื่อง The Lot ซึ่งถ่ายทำในฉากของสตูดิโอ 1930 พล็อตเรื่องหลากหลาย เกี่ยวพันกับตัวละครที่เธอรับบทเป็นสาววัยรุ่นจากตะวันตกผู้ใสซื่อ ซึ่งเข้ามาฮอลลีวู้ดเพื่อเป็นดารา เมื่อ AMC ตัดสินใจที่จะสร้างซีรี่ส์เป็นตอนต่อเนื่องในปีนี้ คาร์เดลลินี่จะกลับไปร่วมงานกับเพื่อนกลุ่มเดิมและดารารับเชิญอีกมากมาย ซึ่งเป็นการตอบรับคำชมที่มีมาโดยตลอด คาร์เดลลินี่มีความผูกพันอย่างแท้จริงกับรักครั้งแรกของเธอ - เวทีละคร เธอเคยแสดงที่ยุโรป ในเรื่องราวโศกนาฏกรรมดัชท์สมัยศตวรรษที่ 14 เรื่อง Lancelot ซึ่งเป็นหนึ่งในเรื่องแรกๆ ของละครสิทธิสตรี ซึ่งเพิ่งได้รับการแปลเป็นภาษาอังกฤษ และยังได้ร่วมแสดงในงานของอดัม แร็พส์ ซึ่งได้รับรางวัลในการเปิดตัวที่ West Coast เรื่อง Ghosts in the Cottonwood ปัจจุบันคาร์เดลลินี่อาศัยอยู่ในลอสแอนเจลิส โรวัน แอทคินสัน (มอนดาวาเรียส) เริ่มชีวิตการทำงานโดยการเป็นวิศวกรไฟฟ้า ด้วยปริญญาบัตรจากนิวคาสเซิล และมหาวิทยาลัยอ็อกซฟอร์ด และได้รับความสนใจ และวิจารณ์อย่างมากในการแสดงที่ Edinburgh Festival ในปี 1977 หลังจากเปิดการแสดงของตนเองที่ London's Hampstead Theatre ในปี 1978 เขาเป็นหนึ่งในสมาชิกผู้ก่อตั้งของทีม BBC ในรายการ Not the Nine O'clock News ซึ่งกลายเป็นความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ในทั้งสี่ตอน ได้รับรางวัล ระดับ Platinum และ Gold LP's, หนังสือขายดีหลายเล่ม และ Silver Rose ที่ Montreux, และรางวัลนานาชาติ EMMY และ British Academy Award และยังทำให้เขาได้รางวัล BBC Personality of the Year ในปี 1981 แอทคินสันกลายเป็นผู้แสดงที่หนุ่มทีสุดที่มีรายการโชว์เดี่ยวที่ West End - ลอนดอน การแสดงที่ Globe Theatre ซึ่งขายตั๋วหมดเกลี้ยงทุกรอบทำให้เขาได้รับรางวัล Society of West End Theatre's Award ในฐานะ Comedy Performance of the Year ในปี 1983 เขาร่วมงานกับนักประพันธ์ ริชาร์ด เคอร์ติสในโศกนาฏกรรมเรื่อง Blackadder ให้กับ BBC ในระยะเวลาห้าปี ซีรี่สทั้งสี่ตอนชนะรางวัล British Academy Awards, 1 รางวัลนานาชาติ EMMY, 3 รางวัล ACE และรางวัลส่วนบุคคลสำหรับงานแสดงของเขา รวมทั้ง Best Entertainment Performance อีกครั้งหนึ่งที่แอทคินสันได้รับการโหวตให้เป็น BBC Personality of the Year งานละครเวทีของเขาได้แก่บทนำในงานของแลร์รี่ ชู เรื่อง The Nerd ที่ Aldwych Theatre ในปี 1985 ในปีถัดมาเขาเปิดการแสดงเดี่ยวที่ West End และหลังจากจบฤดูขายดีนั้น ได้ถูกโอนไปยังบรอดเวย์ และยังประสบความสำเร็จในการเดินสายไปออสเตรเลีย, นิวซีแลนด์, ตะวันออกไกลและสหราชอาณาจักร ในปี 1988 เขาเปิดการแสดงเป็นเวลาหกเดือนที่ West End ในเรื่อง The Sneeze ผลงานละครตลกขบขันองค์เดียวโดยแอนตัน เชคอฟ งานชิ้นใหญ่ทางโทรทัศน์ของแอทคินสัน คือการสร้างสรรค์ซี่รี่ส์คอมเมดี้เงียบ Mr. Bean ให้กับ ITV และ HBO ซึ่งได้รับรางวัล Golden Rose of Montreux และได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลเอ็มมี่นานาชาติ ตอนต่อๆ มายังได้รับทั้งคำยกย่องและเอ็มมี่นานาชาติ, 2 รางวัลจาก BANFF Awards และหนึ่งรางวัล ACE Award ในฐาานะคอมเมดี้ยอดเยี่ยมใน 1995 ซีรี่ส์นี้ได้ถูกจำหน่ายไปยังกว่า 200 เขต ซึ่งเป็นอัตราสูงสุดที่เคยมีของโชว์คอมเมดี้ทางโทรทัศน์ในรอบทศวรรษ และผลิตโดยบริษัทโปรดักชั่น Tiger Aspect ซึ่งแอทคินสันเป็นหุ้นส่วนและยังได้ออกรายการสารคดีซึ่งประสบความสำเร็จอย่างสูง เกี่ยวกับหัวข้อต่างๆ ตั้งแต่คอมเมดี้ไปจนถึงเรื่องโปรดของเขา - รถยนต์ ในปี 1995 เขาได้รับบท นักสืบเรย์มอนด์ ฟาวเลอร์ ในซีรี่ส์คอมเมดี้เรื่องแรกของ Tiger Aspect ที่มีเรตติ้งเป็นอันดับหนึ่ง The Thin Blue Line เขียนบทโดย เบน เอลตัน ซีรี่ส์เรื่องที่สองถ่ายทำในซัมเมอร์ปี 1996 ผลงานที่มีให้กับ HBO และ BBC Tiger ได้ผลิต Rowan Atkinson on Location in Boston รายการไฮไลท์พิเศษความยาวหนึ่งชั่วโมงจากโชว์บนเวทีของเขา และได้รับรางวัล ACW award (1993)แอทคินสันมีผลงานแสดงในภาพยนต์หลายเรื่อง ได้แก่ Never Say Never Again กับชอน คอนเนอรี่ ; เรื่อง The Tall Guy กับเจฟฟรีย์ โกลด์บลูม ; หนังของนิค โรค เรื่อง The Witches, และหนังของสตีเวน ไรท์เรื่อง The Appointments of Dennis Jennings ทาง HBO ซึ่งได้รับรางวัลตุ๊กตาทองภาพยนต์สั้นยอดเยี่ยมในปี 1989 นอกจากนั้นยังได้แก่ เรื่อง Hot Shots - Part Deux, Four Weddings and a Funeral และให้เสีบงซาซูใน The Lion King เขายังมีผลงานร่วมสร้างและร่วมแสดงใน Bean - The Ultimate Disaster Movie (1997) ของ Polygram ผลิตโดย Working Title ร่วมกับ Tiger Aspect ซึงกลายเป็นหนังฮิตทั่วโลกตลอดปี 2000 ภาพยนต์เรื่อง Blackadder Back & Forth ซึ่งเป็นหนัง 70 มม. ความยาว 35 นาที ได้รับการฉายที่ London's Millenium Dome ซึ่งโรวันรับบทเอ็ดมันด์ แบล็คแอดเดอร์ เป็นครั้งแรกในรอบทศวรรษ เรื่องราวคอมเมดี้เกี่ยวกับเหล่าดาราในซีรี่ส์โทรทัศน์ดั้งเดิมและได้พิสูจน์ว่าเป็นหนังที่ได้รับความสนใจเป็นอย่างยิ่ง Dome ในปี 2001 แอทคินสันรับบท เอนริโค โพลินี ให้กับ Paramount Pictures ในเรื่อง Rat Race กำกับการแสดงโดย เดวิด ซุกเกอร์ แอทคินสันยังมีส่วนในการสร้างและถ่ายทำของ Mr. Bean แอนนิเมชั่น ผลิตโดย Tiger Aspect Productions ยังคงฉายทางโทรทัศน์ในสหราชอาณาจักร ขณะนี้ แอทคินสันกำลังอยู่ระหว่างการถ่ายทำภาพยนต์เรื่อง Johnny English ซึ่งเขารับบทดารานำ กลุ่มนักดนตรีแห่งแคลิฟอร์เนียใต้ วง ชูการ์ เรย์ (แสดงเป็นตัวเอง) ผู้ผสมผสานองค์ประกอบเพลงป็อบ , พังค์, ฮิบ-ฮอบ, เร็กเก้, นิวเวฟ, และร็อคแอนด์โรลของแท้ เพื่อสร้างความหลากหลายแห่งเสียงอันเป็นเครื่องหมายการค้าของวง ผู้ที่มารวมตัวกันในปี 1992 จากชุมชนในออเรนจ์ เคาน์ตี้, แคลิฟอร์เนีย เพื่อก่อตั้ง วงชูการ์ เรย์ ได้แก่ : เครก "DJ Homicide" บุลล็อค เป็น DJ, สแตน เฟรเซีย มือกลอง, เมอร์ฟีย์ คาร์เจส กีต้าร์เบส, มาร์ค แมกแกรธ ขับร้อง และ ร็อดนี่ เชพเฟิร์ด มือกีต้าร์ผลงานอัลบั้มแรกของชูการ์ เรย์ คือ Lemonade and Brownies ในปี 1995 และออกทัวร์อย่างต่อเนื่องสองปีหลังจากนั้น เปิดตัว Sex Pistols, Cypress Hill และ KoRn. ในปี 1997 (ยังมีต่อ) -อน-